7月9日，由中国艺术研究院、省委宣传部、省文化厅共同主办，中国艺术研究院《艺术评论》杂志社承办，市文广局与中国音乐剧研究会协办的《米脂婆姨绥德汉》与中国原创音乐剧发展研讨会在北京召开。田青、王道诚、李敬泽等20多位我国著名的文艺评论界专家学者参加研讨会，通过对《米》剧的研讨，共同探索中国原创音乐剧发展路子。专家认为，《米》剧为中国原创音乐剧发展提供了宝贵的经验，值得全面总结和广泛借鉴。
文化部副部长、中国艺术研究院院长王文章致辞，中宣部文艺局副局长孟祥林、省文化厅副厅长刘宽忍出席研讨会。副市长兰新哲代表市委、市政府致辞。《米》剧导演陈薪伊、音乐总监赵季平、编剧白阿莹等与专家分享了创作历程。中国艺术研究院常务副院长刘茜主持会议。
王文章在致辞时说，《米》剧剧情曲折感人，创编上的很多奇思妙想和多种艺术元素交叉共融，这种探索和创新赢得了广大群众的肯定。榆林是歌舞之乡，艺术人才聚集，演员们的天籁之音震撼人心，《米》剧在舞台艺术的整体创造上达到了相当的水平，也为当代中国原创音乐剧提供了很多值得研究的经验。他认为，中国音乐剧的发展要走自己的艺术道路，《米》剧便起到了示范性的作用。该剧融合戏剧、音乐、舞蹈等多种元素于一体，既有浓郁的陕北地方文化特色，更加入了许多现代音乐剧的形式和手法，对当下的舞台艺术创作具有指导价值，在音乐剧民族化、传统地方艺术现代化等方面做出了宝贵的探索，值得学界积极总结经验。
研讨会上，与会专家学者讨论了《米》剧的艺术特点与成就，分析该剧对民族文化、地域风情、民间音乐与西方形式等各种元素进行融合的经验。专家们由《米》剧个案研究中国原创音乐剧的发展现状，讨论音乐剧自欧美传入国内后与我国文化传统相结合的问题。讨论中，专家肯定《米》剧对中国原创音乐剧发展发挥的重要作用，同时指出，该剧显示出艺术家在学习和吸收民间艺术营养的同时，利用一切传统的或现代的、民族的或外来的艺术形式和手法创作，在艺术创作对待传统与现代、民族与世界、通俗与高雅等方面进行了深入的探索。
